【大阪/採訪報導】旅日台籍陶藝家張義明的創作個展從十月十九日到十月三十一日在京都陶瓷器會館舉行,今年的主題仍承襲去年的「天空」主題,但是創作色彩和題材更加豐富而多元,張義明的陶藝作品充滿生命的熱情和純淨,給觀賞者無限的想像空間。
張義明出生台北,復興美工畢業服完兵役後,隻身前往日本,以半工半讀的方式完成京都教育大學美術科的學業,在大四那年接觸並且愛上了陶藝,從此決定以陶藝創作為終身職志,並且順利申請到扶輪社的米山獎學金,繼續前往和歌山大學美術教育研究院專攻陶藝。然而上蒼卻和他開了一個大玩笑,就在一九九七年參加大學畢業典禮那一天,騎摩托車前往學校的張義明不幸成為一場酒駕車禍的受害者,被車子撞飛的他,全身多處骨折,醫師宣判他可能要一輩子坐輪椅,但是張義明以驚人的毅力,不願向命運低頭,經歷八年漫長的復健,他憑著對陶藝的熱情,克服了車禍帶來的諸多後遺症,從他的陶藝創作中可以感受到無限的熱情和生命力。
和歌山大學研究所畢業後,他接受和歌山縣有名的藝術之村–龍神村的邀請,前往當地的國中和高中任教美術課程,課後時間全部用在創作上,在和歌山的十三年,張義明的創作多次參展並獲獎,獲得日台藝術界肯定。
張義明表示自己一路走來要感謝許多貴人的相助,例如陪伴他走過漫長復健歷程的恩師和友人,八年前張義明因緣際會地在京都北部的山上取得六百坪土地,建立自己的窯房「明心陶房」,從此將創作的重心移至日本的陶瓷重鎮京都 。他記得當初賣土地給他的地主知道他買地是為了陶瓷創作,便以破天荒的低價賣給他, 現在張義明除了專心從事陶藝創作外,也致力於台日之間藝術交流活動。
張義明以手拉坯的獨特技法組成立體造型,作品的特色是有獨特的缺口,需要精準的燒製技術,這次參展作品中有二個作品的缺口毫無保留了洩漏了作者的思鄉之情, 相信只要是台灣同胞看了都會忍不住會心一笑。原本以白釉創作為主的他,三年前有幸跟隨台灣陶藝釉藥大師范振金,開始了彩色釉藥的創作,近年張義明致力於釉藥,色彩的研究,作品的漸層變色,跟隨光影有不同變化,獲得京都陶藝界的高度肯定,也是第一個連續兩年受邀在京都陶瓷器會館舉行個展的台灣藝術家。
這次個展主題為「天空」,作品的造型和色彩十分豐富,讓人聯想到雲霞、星空,器皿當中隱藏的種子造型則象徵希望,張義明的作品給人一種溫暖的感覺,他說自己偏好明亮純淨的色彩,希望透過作品,為這個充斥著負面新聞的世界帶來一絲希望和光亮。京都陶瓷器會館位於清水寺的入口,吸引不少外國觀光客進來參觀,一向主張藝術必須和生活結合的張義明,主動邀請觀賞者觸摸作品,感受其溫度和質感。這次展覽還有一個特色,就是張義明十一歲的兒子張和晃也初次參展,充滿童趣和動物圖案的陶器作品,讓不少參觀者都表示被療癒了。張義明表示,作為一個創作者,只要有人用心欣賞他的作品,從他的作品中獲得感動,他就覺得所有的辛勞都是值得的了。2018.10.23